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- Será el 1 de marzo próximo en el acueducto de Matlala del siglo XIX.

- Participarán cocineras tradicionales, artesanos, mezcaleros, productores de dulces típicos y grupos de danza tradicional de seis municipios.

PUEBLA, Pue.- Con el fin de impulsar los platillos ancestrales de la región de Huaquechula, la Secretaría de Desarrollo Turístico del Estado de Puebla, en coordinación con la autoridad municipal, presentó el festival “Raíces y Sabores de Nuestra Tierra”, que se llevará a cabo el 1 de marzo próximo en el acueducto de Matlala del siglo XIX, con la participación de 30 cocineras tradicionales.

El evento iniciará a las 12:00 horas y contará con la presencia de artesanos, mezcaleros, productores de dulces típicos y grupos de danza tradicional de municipios aledaños como Tilapa, Tlapanalá, San Diego la Mesa Tochimiltzingo, San Martín Totoltepec y San Felipe Tepemaxalco.

Este festival, además de reconocer a las mujeres de la Mixteca que cocinan y preservan las recetas de sus antepasados, también promueve otro atractivo histórico como es el acueducto, expuso el subsecretario de Desarrollo Turístico, Carlos Márquez Pérez, quien asistió en representación de la secretaria de Desarrollo Turístico del Estado de Puebla, Carla López-Malo Villalón.

Mientras que el edil de Huaquechula, Raúl Marín Espinoza, destacó que esta fortaleza, -que tiene una extensión de 200 metros y una altura aproximada de 20 metros-, se dañó con el sismo de 2017; sin embargo ya se restauró y ahora se pretende difundirlo para que más personas visiten esta localidad.

Entre los platillos, los cuales podrán adquirirse a precios accesibles, destacan el mole poblano, pipián verde o rojo, tortitas de camarón, alaches –quelite-, huaxmole con carne de res o cerdo, mojarras y barbacoa, explicó la cocinera tradicional, Sandra Luz Narváez.

De esta manera, el Gobierno del Estado trabaja a favor del turismo comunitario, con el propósito de impulsar la economía y así beneficiar a habitantes de las localidades poblanas, en seguimiento a la directriz de la presidenta Claudia Sheinbaum y del gobernador Alejandro Armenta Mier.

• El Museo Amparo fue inaugurado el 28 de febrero de 1991
• 26 años de conservar, investigar, exhibir y divulgar el arte prehispánico, virreinal, moderno y contemporáneo de México
• Colección Permanente de Arte Prehispánico y Arte Virreinal y Siglo XIX
• Programa de exposiciones temporales nacionales e internacionales
• Nueva página web: plataforma en línea para consulta del acervo de la Colección Permanente, libros digitales, catálogo de la Biblioteca, conferencias en vivo, exposiciones y actividades
• Programa de actividades académicas, talleres de iniciación artística y arte popular, música en la Terraza y ciclos de cine
• Programa de vinculación con la comunidad escolar
• Biblioteca, Tienda, Cafetería y Terraza con vista al Centro Histórico
• Entrada gratuita domingos y lunes

El Museo Amparo es una institución privada fundada en memoria de Amparo Rugarcía de Espinosa en 1991 por Manuel Espinosa Yglesias y su hija Ángeles Espinosa Yglesias Rugarcía a través de la Fundación Amparo, con el compromiso de conservar, investigar, exhibir y divulgar el arte prehispánico, virreinal, moderno y contemporáneo de México.

El Museo Amparo es considerado uno de los centros culturales y de exhibición más importantes de México. Cuenta con salas para la exhibición de su acervo de arte prehispánico, uno de los más importantes en México en una institución privada. Además de la colección de obras de arte virreinal y de los siglos XIX y XX, presenta un programa permanente de exposiciones temporales nacionales e internacionales, al igual que un intenso programa de actividades académicas, artísticas, educativas y lúdicas dirigidas a todo tipo de públicos.

El inmueble del Museo Amparo formó parte de un conjunto de edificios que tuvieron distintos usos a lo largo del tiempo. Su historia se remonta al siglo XVI cuando en 1538 se funda el primer hospital de la ciudad de Puebla, llamado San Juan de Letrán, conocido como “El Hospitalito”.

Hacia 1642, el obispo Juan de Palafox y Mendoza solicitó que los enfermos se trasladaran a otro hospital. El edificio y los predios anexos que incluían la huerta y un terreno sin construir cambiaron su uso, alojando a varios colegios, como el Colegio para Niñas dedicado a la Purísima Concepción, y un albergue para mujeres casadas o viudas. Asimismo, sus muros vieron pasar una casa de sacerdotes, un asilo de ancianos y viviendas particulares. Desde 1871, una parte del edificio albergó la casa de Vicente Espinosa Bandini, abuelo de Manuel Espinosa Yglesias, fundador del Museo Amparo.

En el siglo XX, el conjunto de edificios fue adaptado por el Arq. Pedro Ramírez Vázquez para ser sede del Museo Amparo, inaugurado en febrero de 1991.

En 2010, la Fundación Amparo emprendió un proyecto de actualización arquitectónica a cargo del despacho TEN Arquitectos, encabezado por Enrique Norten. Se creó una propuesta arquitectónica contemporánea que convive con los edificios históricos y el patrimonio artístico que alberga al Museo.

Con esta actualización arquitectónica, el Museo Amparo reafirma su posición como centro cultural de referencia en nuestro país, tanto por la importancia de su colección permanente y exposiciones temporales, como por sus edificios e instalaciones y por el programa de actividades culturales y educativas que ofrece a la comunidad.

Colección Permanente

La Colección Permanente del Museo Amparo está articulada a partir de dos ejes fundamentales: Arte Prehispánico y Arte Virreinal y Siglo XIX. Además, cuenta con un acervo de arte moderno y contemporáneo que actualmente está en desarrollo.

El México antiguo. Salas de Arte Prehispánico

El discurso museográfico de las Salas de Arte Prehispánico ofrece a los visitantes una introducción a la cultura y a la historia del México antiguo (1200 a.C. a 1500 d.C.), desde su geografía, organización social e historia hasta sus expresiones artísticas.

En las siete salas y el centro de documentación que conforman este eje de la colección conviven piezas de diversos formatos y materiales. Su riqueza muestra la pluralidad de técnicas como cerámica, tallado en piedra, labrado en hueso, fundido en oro y otros metales, así como fragmentos de pintura mural que en conjunto nos permiten conocer algunas características de la civilización mesoamericana.

Aproximadamente son 500 objetos artísticos, ceremoniales, suntuarios y funerarios provenientes del Occidente de México, la cuenca del Balsas y algunas localidades del valle de México como Tlatilco, Teotihuacán, Tula y Tenochtitlán. También se exponen ejemplares del centro de Veracruz, la cuenca del Usumacinta, Campeche, valle de Oaxaca y otras zonas de México. Estos objetos representan a las culturas olmeca, huasteca, maya, teotihuacana, nahua, zapoteca, Mezcala, del Tajín y de la tradición arqueológica tumbas de tiro, entre otras.